Révélation de la création d’Aequo + Camille Khorram & Écomusée de l’Avesnois, premier binôme de l’Incubateur French Design

Voilà près de dix mois que nous suivons les 11 binômes qui composent la promotion 2019 de cette riche expérience qu’est l’Incubateur French Design.

Après vous avoir introduit chaque designer, éditeur/fabricant, vous avoir présenté les différentes collaborations et vous avoir offert un aperçu des créations, le temps est enfin venu de vous présenter les 11 projets finis de cette édition 2019 !!

Le premier binôme à nous révéler sa création baptisée « Mousse d’Opale » est Aequo, Camille Khorram et l’Écomusée de l’Avesnois.

Mousse d’Opale c’est la force de la convivialité et du vivre-ensemble des « gens du Nord » qui s’incarne dans la douceur d’une écume, accumulation d’anneaux de verre. Elle transforme ainsi le vase en objet de cohabitation où fleurs sèches et fleurs fraîches peuvent se rencontrer.

Pour ceux qui souhaitent se replonger dans l’historique du binôme, dans la genèse et la vie du projet, une petite piqure de rappel avec l’interview en début d’incubation et son avancée à mi-parcours.

Notre toute première interview :

Bonjour Arthur, bonjour Camille, bonjour Mathilde, pouvez-vous définir votre travail en une phrase ?

Aequo : Produire un design contemporain à l’image de la région Hauts de France de manière locale et poétique pour mettre en avant la créativité et les savoir-faire présents sur son territoire.
Camille Khorram : Tenter de faire des objets avec lesquels il fait bon vivre aujourd’hui comme demain.
Écomusée de l’Avesnois : Constitué de 2 sites (Musée du Textile et de la Vie Sociale/Atelier Musée du Verre), installés dans des lieux emblématiques de l’avesnois et réunis sous la thématique élargie du travail, l’Ecomusée de l’Avesnois témoigne du patrimoine industriel et artisanal du territoire.

Le design pour vous en trois mots ?

Aequo: narratif, durable et singulier
Camille Khorram: humain, matière et vie
Écomusée de l’Avesnois: témoin, sensible et juste

Si vous étiez un matériau ?

Aequo : le charbon
Camille Khorram : Ce serait un matériau changeant comme un métal qui s’oxyde ou une pierre qui s’érode, j’aime l’idée que les choses évoluent, gardent les marques de leurs histoires.
Écomusée de l’Avesnois : La terre, témoin du passé, permet d’ancrer solidement les racines qui permettent le développement de projets.

Si vous étiez un lieu ?

Aequo : une friche industrielle
Camille Khorram : une brocante ou le sommet désert d’une montagne, le matin, à la sortie de la tente
Écomusée de l’Avesnois : une agora (place publique)

Définissez votre binôme en trois mots

Aequo : Un binôme qui devient un trinôme, une connexion entre design et artisanat d’art, un élargissement de notre rayon d’action au niveau du territoire (l’histoire prend place dans l’Avesnois), un partenariat (premier designer, autre que les fondateurs, à rejoindre l’aventure Aequo), de la matière (le travail du verre n’a pas encore été abordé par Aequo).
Camille Khorram : convivial, stimulant, territoire
Écomusée de l’Avesnois : inspirant, exaltant, motivant


Pouvez-vous nous raconter comment est née votre collaboration ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : Camille Khorram avait travaillé sur un prototype de miroir avec l’Atelier Musée du Verre à Trélon et ce produit était particulièrement apprécié de l’équipe Aequo. Cet objet est le point de départ de la collaboration. Nous avons contacté Camille et lui avons proposé d’aller plus loin dans cette démarche et de l’intégrer à notre collection. L’appel à projet de l’Incubateur French Design était la première étape.
À travers ce projet, Camille apporte à Aequo une nouvelle sensibilité et une touche plus féminine à la direction artistique de la première collection Aequo.

Pourquoi avoir candidaté au programme de l’Incubateur French Design ? Concernant l’accompagnement proposé, quel outil ou service vous est le plus utile ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : De par sa notoriété, l’Incubateur French Design nous est apparu comme étant un tremplin à ne pas louper. Etant une toute jeune maison d’édition, Aequo cherche à rayonner au-delà de son territoire, s’ouvrir des portes dans le monde du design d’édition et le soutien du French Design est une belle opportunité pour aller de l’avant. Les outils de communication et de diffusion proposés par l’incubateur sont évidemment très enrichissants pour le trinôme que nous avons formé. Le French Design nous propose un accompagnement complet, pour nos recherches de financements, définition de nos cibles et stratégie commerciale… C’est un vrai coup de pouce ! La cerise sur le gâteau : un accès au TechShop sur toute la durée de l’incubation.

Quel est votre projet commun ? Quels enjeux cela représente-t-il pour vous ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : Notre projet commun est de faire naître, d’une collaboration tripartite, un objet d’exception en verre. C’est un projet qui veut pousser les limites de chaque acteur et les réunir autour d’une envie commune : exalter le matériau et le savoir-faire grâce au design. L’atelier Musée du Verre à Trélon étant limité par ses équipements, l’enjeu est d’en sortir une production inédite ! Pour Camille, la mission est de réfléchir à l’histoire que l’objet raconte, son lien avec la culture de la région pour qu’il soit justifié aux yeux de la marque Aequo.

Qu’attendez-vous l’un de l’autre dans le cadre de cette collaboration ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : Une expérience humaine qui sera transcrite dans un objet sensible.

À quelle étape en êtes-vous aujourd’hui ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : Le premier chapitre est écrit. L’idée est posée. Les dessins vont se concrétiser avec les premiers essais à l’atelier dès sa réouverture en mars.

Quelles sont vos sources d’inspirations ? Comment nourrissez-vous la réflexion autour de ce projet ?

Aequo x Camille Khorram x Écomusée de l’Avesnois : Nous sommes inspirés par ce qui nous entoure, les paysages, la culture et les gens de notre région. Nous gardons aussi un œil attentif sur ce qu’il se passe globalement dans le design d’édition.

 

Où en était le projet à mi-parcours :

 

Dessin de l’environnement du projet par Camille Khorram

Dessin de l’environnement du projet par Arthur Lenglin

Bonjour Camille et Arthur, pouvez-vous nous donner le nom du projet, sans donner la typologie de l’objet ?

Camille et Arthur: « Mousse d’Opale »

Décrivez l’environnement du projet en 3 mots :

Camille Khorram: Cohésion, vaporeux, fleuri
Arthur Lenglin: Délicat, poétique, union

Quels sont les matériaux utilisés pour le projet ?

Camille et Arthur: le verre


Nous espérons que cette première révélation vous a séduits et intéressés.
Restés connectés, dans quelques jours, nous vous dévoilerons la création du second binôme !!

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